素描的独特之处

意大利文艺复兴时期的绘画作品前无古人，后无来者，凝聚着大师的全部智慧和技法。一个普通人要欣赏一幅文艺复兴时期的绘画作品，仅靠一种感性反应是不够的。然而素描作品却不一样，欣赏素描作品能够直接触及艺术家的技法和感觉，甚至人格。

素描与油画

现代人想通过素描来学习油画，然而古代人实际上通过油画来学习素描。 他们从小就用画笔写生，直到用起钢笔或蜡笔来，也像使用画笔和刻刀那样凝重果断，轻灵自如。这类艺术家只有当才能发展到一定高度，或需要表现一种忽然闪现的思想时，才使用钢笔；但这从来不是帮助他们学习油画的一种实践活动。也就是说，素描自古以来就是一种独立的艺术，跟油画并没有直接的联系。

线条和节奏

艺术大师的素描作品具有非凡的技巧和娴熟的手法，如对基本线条的本能选择，对节奏而不是结构的依赖等等。

视象集中

素描既可以表现视觉片段，如速写，也可以表现对某种细节的精确研究，如静物素描。但视象集中是各种素描的共通之处。欣赏其他绘画时，往往需要联系全部细节，找出线条节奏、空间平衡和色彩和谐，但欣赏素描作品时，只会注意一个对象。当然也有很少量的复杂素描作品需要像油画一样分析。

素描是对生活片段的真实表现，如一条衣褶，面部轮廓，一朵花的结构等等；素描是艺术家留给我们最清晰的手迹。

参考

《艺术的真谛》第 50 ~ 52 节。